本文來源于公眾號：海外中文研究資訊

李歐梵 演講

席云舒 整理

出版時間：2021.06

出版社：世紀(jì)文景/上海人民出版社

內(nèi)容簡介:

本書內(nèi)容出自李歐梵教授受邀為北京大學(xué)第三屆“胡適人文講座”所做的五次講演。李歐梵教授回歸到中國現(xiàn)代文學(xué)和比較文學(xué)研究的一個傳統(tǒng)題目——中西文學(xué)關(guān)系或者中西文化關(guān)系的研究，用自己的思想史方法把文本和文化史連在一起。首先嘗試?yán)迩瀣F(xiàn)代、現(xiàn)代性和現(xiàn)代文學(xué)或者說現(xiàn)代主義三者之間錯綜復(fù)雜的關(guān)系，勾勒出現(xiàn)代主義的歷史和文化背景的輪廓。進(jìn)而通過四個專題——晚清文學(xué)中的烏托邦想象、1930年代中西文壇的“左翼”國際主義、維柯—薩義德—朱光潛的人文主義遺產(chǎn)，以及臺灣的“學(xué)院現(xiàn)代主義”——來探討中國現(xiàn)代文學(xué)如何接收和處理西方現(xiàn)代主義所帶來的“現(xiàn)實(shí)的焦慮”，今天我們又能從20世紀(jì)的歷史中繼承怎樣的遺產(chǎn)以應(yīng)對新的危機(jī)。

作者簡介：

李歐梵，香港中文大學(xué)講座教授、哈佛大學(xué)榮休教授，哈佛大學(xué)博士，主要研究領(lǐng)域包括現(xiàn)代文學(xué)及文化研究、現(xiàn)代小說和中國電影，先后出版中英文著作《中國現(xiàn)代作家的浪漫一代》《鐵屋中的吶喊》《西潮的彼岸》《浪漫之余》《中西文學(xué)的回想》《現(xiàn)代性的追求》《上海摩登》《狐貍洞話語》《李歐梵季進(jìn)對話錄》等近二十種，并著有長篇小說《范柳原懺情錄》《東方獵手》。

席云舒（整理者），北京語言大學(xué)人文學(xué)院副教授，北京語言大學(xué)博士，主要從事胡適與中國思想史研究，著有《胡適考論》《求放心書》，博士論文《胡適“中國的文藝復(fù)興”思想研究》曾獲首屆海峽兩岸“胡適獎學(xué)金”一等獎。

新書薦語：

學(xué)界中像李歐梵教授這么興趣廣泛，且得到大家贊許的，絕對是鳳毛麟角。有的人專業(yè)很好，但心無旁騖，不太可愛；有的人興趣廣泛，但主業(yè)不精，實(shí)在可惜。李教授“腳踩兩只船”，且平衡能力極佳，專業(yè)、業(yè)余都能收獲掌聲，這很難得?！犓麧M天星斗、才華橫溢的演講，或者讀他的文化隨筆，你都能感覺到這位名教授一直在閱讀，也一直在思考，只不過因?yàn)閿[脫了學(xué)院體制的束縛，可以天馬行空，自由揮灑?！?span id="8wwww8w" class="candidate-entity-word" data-gid="2382115907462654230">陳平原

目錄詳覽：

開場白（陳平原）

第一講 現(xiàn)代主義的歷史和文化背景

第二講 西學(xué)東漸：晚清文學(xué)中的烏托邦想象

第三講 三十年代中西文壇的“左翼”國際主義

第四講 維柯—薩義德—朱光潛

第五講 臺灣的“學(xué)院現(xiàn)代主義”

參考書目

整理者后記（席云舒）

內(nèi)容選摘：

第一講 現(xiàn)代主義的歷史和文化背景

非常感謝北大的各位師長、各位同行、各位同學(xué)！我每次回北大都有兩種矛盾的感覺，一是非常溫暖，感覺像回到自己家里一樣，這是我第三次還是第四次來北大，每次到北大來訪問的回憶都非常溫馨；還有就是我非常惶恐，因?yàn)檫@幾年來，也許是香港環(huán)境的影響，也許正如陳平原教授所說，我讀書是為個人興趣而讀的，看了不少雜書，幾乎誤了正業(yè)，所以當(dāng)陳教授請我來的時候，我本來想拒絕的，可是我已經(jīng)拒絕他三四次了，實(shí)在不好意思，只好硬著頭皮答應(yīng)來。當(dāng)他問我要講什么題目的時候，我真的想不出來，就勉強(qiáng)給了“中西文化關(guān)系與中國現(xiàn)代文學(xué)”這么一個題目。我把這五次講座大略的主題先列出來，才發(fā)現(xiàn)我這個主題的背后，其實(shí)是回歸到中國現(xiàn)代文學(xué)和比較文學(xué)研究的一個老題目，就是中西文學(xué)關(guān)系或者中西文化關(guān)系的研究。這個題目現(xiàn)在美國幾乎沒有人做了，無論是在中國現(xiàn)代文學(xué)或者是比較文學(xué)領(lǐng)域，都沒人做了。美國比較文學(xué)的領(lǐng)域基本上是理論，特別是訴諸文化研究的理論，而中國現(xiàn)代文學(xué)，大家除了教電影之外，幾乎也是回歸理論?？墒菍ξ襾碇v，尤其是在北大這個環(huán)境里，北大在制度上有個特點(diǎn)，各位別忘了，就是比較文學(xué)研究的興起是在中文系，特別是樂黛云教授，她可以說是中國比較文學(xué)研究的始祖，我很有幸，在美國就認(rèn)得她。她說要回去推動比較文學(xué)學(xué)科。我就希望做一個嘗試，把中國現(xiàn)代文學(xué)的研究，特別是北大各位老師比較擅長的研究，對于文學(xué)史的研究，和我心目中的比較文學(xué)研究連在一起。我個人做學(xué)生的時候?qū)W的是思想史和文化史，因此一直忘不了我的歷史感，就想用自己的方法把文本和文化史連在一起，所以我今天講的題目是“現(xiàn)代主義的歷史和文化背景”。

我的這個題目不希望局限于影響論，就是把西方列為主位，西方文學(xué)影響了中國現(xiàn)代文學(xué)，于是中國現(xiàn)代文學(xué)就是“二流”，這個我是絕對不能贊同的。我希望刺激大家反省的就是，中國現(xiàn)代文學(xué)和古代文學(xué)不完全一樣，因?yàn)槊恳晃谎芯空叨急沉艘粋€十字架，這個十字架就是古今—中外。中國現(xiàn)代文學(xué)從一開始就是在西學(xué)的影響之下，西方大量的文化因素被帶進(jìn)中國現(xiàn)代文化的語境里面，包括它的很多名詞，從日本轉(zhuǎn)譯過來，進(jìn)入中國思想界和文化界，所以整個二十世紀(jì)上半葉，中國文化史如果要整理明晰的話，恐怕就要把各種不同的語匯，包括文學(xué)的語匯、名詞，甚至于理論，重新整理出來。這是一項(xiàng)非常宏大的工作。據(jù)我所知，目前從這方面著手的人不算太多。我自己當(dāng)然沒有這個能力，我只能從我個人閱讀的一些普通的雜書里面理出一個輪廓來。這是一個什么輪廓呢？就是現(xiàn)代、現(xiàn)代性和現(xiàn)代文學(xué)，或者說現(xiàn)代主義，這三者之間的錯綜復(fù)雜的關(guān)系。

現(xiàn)代是一個時間的觀念，一般人都會用，比如說我們生活在現(xiàn)代，當(dāng)然在中國的語境里面，我們說是當(dāng)代，有人研究現(xiàn)代文學(xué)，有人研究當(dāng)代文學(xué)。在西方的語境里面，什么叫作現(xiàn)代呢？英文叫now 或者present，就是現(xiàn)當(dāng)代，就是現(xiàn)實(shí)。這個感覺，這個語境，這個時間的觀念，事實(shí)上統(tǒng)治了全球，特別是第一世界或者是工業(yè)化、資訊比較發(fā)達(dá)的世界，這是人們共通的感覺。可是，二十世紀(jì)以前并不是這樣的，當(dāng)時現(xiàn)代和古代的關(guān)系非常復(fù)雜。各位都非常明白，中國這么久的歷史，四五千年的歷史里面，古今之爭是非常多的。什么是古，什么是今？中國的時間觀念一向是把古和今放在一個籠統(tǒng)的觀念里面，它的時間的觀念不是從遠(yuǎn)古一直到現(xiàn)在，然后走向未來。這種直線進(jìn)行的觀念，是西方現(xiàn)代性傳到中國的一個最明顯的表征?，F(xiàn)代性這個名詞，大家都常用，我也沒辦法改了，英文叫作modernity。我常常講一個笑話，我在新加坡訪問，到一個小鎮(zhèn)，見到一位華僑領(lǐng)袖。他說，歡迎李教授來，我知道你是現(xiàn)代的性學(xué)專家，希望跟你討教。我說，我一點(diǎn)都不懂。所以，現(xiàn)代性這個名詞聽起來很怪。它基本上是一個抽象的名詞，時間的直線進(jìn)行只是一個表征而已，它基本上指的是西方，特別是歐洲，差不多兩三百年來的工業(yè)革命、資本主義的潮流所帶動的一系列經(jīng)濟(jì)、社會的行為、習(xí)慣和制度，包括時間的觀念，包括制度化、官僚化，包括生活的理性化，還有日常生活的世俗化，文化上的世俗化，遠(yuǎn)離上帝，韋伯稱之為“祛魔”（disenchantment），把以前那種迷信—宗教的魔力—去掉。人們進(jìn)入世俗社會之后，開始進(jìn)入一種對于時間觀念和日常生活之間非常復(fù)雜的、有調(diào)度性的生活狀態(tài)。當(dāng)然最近，特別是二十世紀(jì)，又加上一樣?xùn)|西，就是科技。科技快速發(fā)展，使得有人認(rèn)為，特別是在北大講學(xué)過的杰姆遜（Fredric Jameson）教授認(rèn)為，我們已經(jīng)進(jìn)入一個后現(xiàn)代的社會。后現(xiàn)代的社會當(dāng)然更復(fù)雜了。

我今天講的不是后現(xiàn)代社會和我們現(xiàn)在所面臨的全球化語境。我想要回顧的是，二十世紀(jì)初，西方和中國的文學(xué)與文化的一些輪廓性的面貌。這是一個非常大的宏觀的題目。至于文本的細(xì)讀，在之后的四講里面，我會逐漸進(jìn)入，包括最難讀的《尤利西斯》的文本。我之所以這么處理，主要是考慮到如果我要寫出一本書來，至少要三四十萬言，我沒有這個能力了?？墒俏野l(fā)現(xiàn)，其實(shí)我們可以暫時不要給現(xiàn)代主義這個名詞下定義，我們只把它當(dāng)作二十世紀(jì)初整個歐陸文化藝術(shù)在現(xiàn)代性影響之下所表現(xiàn)出來的東西。我覺得這個歷史的定義反而比較靈活一點(diǎn)。我的理論根據(jù)就是耶魯大學(xué)彼得·蓋伊（Peter Gay）教授最近那部比較通俗的書，英文書名叫Modernism（《現(xiàn)代主義：從波德萊爾到貝克特之后》），他講的是The Lure of Heresy，就是叛逆或不正道的引誘力。他對于現(xiàn)代文藝的定義基本上是說，十九世紀(jì)末二十世紀(jì)初這段時間，有一種氣候，這種叛逆的氣候，反傳統(tǒng)的，或者在文藝上創(chuàng)新的這個氣候，影響到歐洲文藝的各界，不只是文學(xué)，小說、戲劇，還包括電影、建筑、舞蹈、音樂，甚至于更廣的領(lǐng)域。他這本書基本上把所有這些領(lǐng)域，所有的重要人物，全部掃描了下來，寫得非常生動，缺點(diǎn)就是寫得亂了一點(diǎn)，不知道他最后講的是什么東西，可是給了大家一種全景式（panoramic）的感受。

如果我們再把他的這幅很大的文化地圖重新濃縮一下，特別是從中國的立場往外看，可以發(fā)現(xiàn)，也許這個坐標(biāo)差不多是在1900年。我常常說，中國的二十世紀(jì)很慘，1900年一開始，八國聯(lián)軍就進(jìn)了北京，帶來的是一個大的歷史創(chuàng)傷。這個創(chuàng)傷，使中國跟西方不一樣。西方的二十世紀(jì)，1900年左右，英國維多利亞女王還在位，舉國在慶祝她統(tǒng)治六十年。另外，和維多利亞時代英國對等的是奧匈帝國，奧匈帝國首都在維也納，當(dāng)時也是歌舞升平，弗蘭茨·約瑟夫（FranzJoseph）皇帝也要慶祝登基五十二周年?？墒?，沒有想到的是，再過十幾年，第一次世界大戰(zhàn)爆發(fā)，奧匈帝國整個崩潰。在崩潰之前真正感受到這種頹敗、衰落的黑暗氣息的是藝術(shù)家，政治家沒有感受到，這跟中國不一樣。由此來看，其實(shí)歐洲現(xiàn)代文化和它的傳統(tǒng)之間兩個很重要的城市坐標(biāo)就是倫敦和維也納，那么這中間呢，我們再看幾個城市，就很容易標(biāo)識出來。跟倫敦關(guān)系最密切的，從十九世紀(jì)狄更斯的《雙城記》開始，甚至從法國大革命開始，就是巴黎。巴黎和倫敦，也可以英國和法國，法國逐漸走上一種比較革命的、布爾喬亞的道路；英國則保持不變，它因不變付出了很大代價，1917 年，第一次世界大戰(zhàn)中“索姆河戰(zhàn)役”的時候，大部分英國精英，知識精英，迷迷糊糊地一天之內(nèi)就被德國機(jī)關(guān)槍殺死了多少萬人，元?dú)獯髠鷬W匈帝國剛好形成一種平衡式的對比。中間這幾個重要的城市，巴黎之外還有柏林，至少有四個城市。最近我常常去布拉格游歷，我覺得布拉格也很重要，特別在文學(xué)上是很重要的。如果我們再從西方往邊緣推，往東推的話，就是莫斯科。我最近讀了一本書，就講到俄國，甚至在二十世紀(jì)二十年代，布爾什維克革命之后還帶動了一系列的文藝創(chuàng)新運(yùn)動。

把這個地標(biāo)接到中國，我們就會發(fā)現(xiàn)一個非常有意義的對比。這個對比不能說西方是開始走向現(xiàn)代化，而中國已經(jīng)開始落伍。這是政治人物的一種感覺，中國當(dāng)時政治上越來越覺得清王朝實(shí)在是太差了，搖搖欲墜了，所以大家才越來越激進(jìn)，最后出現(xiàn)康有為、梁啟超的“百日維新”?！?span id="wwwwwww" class="candidate-entity-word" data-gid="13711995">維新”失敗后，連清廷都要改革。二十世紀(jì)的前十年，從清王朝的立場來看的話，他們是非常急的。很多事情，多少年清朝的家規(guī)都不管用了。慈禧太后接見外國女士拍的那張照片，在清朝歷史上是劃時代的，在那之前哪里有一個清朝的皇后接見過洋人？后來清廷自己也不得不派大臣去留洋，推行新政，可是為時已晚。我們都是革命的子孫——辛亥革命、1949年革命——一直到現(xiàn)在，有人認(rèn)為，二十世紀(jì)是一個革命的世紀(jì)，我們在探討這段歷史的時候，往往是從一個革命后的立場往前看的，所以就發(fā)現(xiàn)，清朝末期，只是一個通向革命的前奏曲而已?？墒沁@樣的立場忘記了另外一個吊詭式的反證，那就是三百年的清朝帝制，它的典章制度，是不是在1911 年辛亥革命一夕之間就化為烏有了呢？答案絕對不是的。一個統(tǒng)治那么久的帝國，從清朝自認(rèn)為它所代表的中國傳統(tǒng)文化來說，或者從明清以來的北京來說，整個文化傳統(tǒng)都是很深厚的，難道說一朝一夕之間就沒有了嗎？顯然不是的?？墒窃诋?dāng)時，從1900年到1910年，就是到辛亥革命前夕，這十年之間，當(dāng)時社會上的一般人，特別是都市人，包括知識分子、大官、商人、平民，不管識字不識字，他們到底有什么感覺呢？我個人認(rèn)為這種感覺就是中國式的“帝制末”、晚清王朝下的“帝制末”式的感覺。我曾經(jīng)有個演講，就把維也納的“世紀(jì)末”和中國的“帝制末”做一個對比，這兩個名詞有非常明顯的不同，因?yàn)樵谥袊Z境里面沒有“世紀(jì)末”這個名詞。

“世紀(jì)末”這個詞法文叫作la fin du siècle，英文就是end ofthe century。這個名詞是有其來源的，當(dāng)然是后世學(xué)者創(chuàng)造的一個名詞。在西方，特別是在維也納，1900 年，真的很奇怪，文藝界發(fā)生了各式各樣的重要的大事。有件很重要的，就是尼采死了。尼采是一位了不起的哲學(xué)家，特別是對現(xiàn)代主義的推動，可以說是不二的功臣，也有人認(rèn)為他是奸臣，看你怎么看，因?yàn)槟岵烧f“上帝已死”。尼采提出一個主張，就是要徹底顛覆西方各種傳統(tǒng)的價值觀念，要重新界定一系列西方的人文價值觀念。根據(jù)一位英國學(xué)者最近的研究，他背后的動力是什么呢？是aesthetic，是美學(xué)，是藝術(shù)。他把人類藝術(shù)價值推為第一位的，用藝術(shù)的眼光來重新審視當(dāng)時所有的政治、經(jīng)濟(jì)等各種價值，特別是道德價值。尼采用藝術(shù)的價值來顛覆西方傳統(tǒng)的道德價值，包括宗教價值。他的這個學(xué)說，雖然很多人反對，仍開始有所影響。另外一位很著名的—至少在西方文藝語境下—就是弗洛伊德。弗洛伊德在1900 年寫了一部名著，叫作《夢的解析》?！秹舻慕馕觥返谝淮伟盐鞣絺鹘y(tǒng)的對于人的觀念顛覆了，他說人不只是表面上你看到的人，人的心理、下意識里面還有各種所謂沖力、動力，而這種沖力、動力呢，一般而言當(dāng)時是沒有人感受到的，他用科學(xué)的方法把它帶出來，于是整個地開始流向西方文藝界。這兩個人一位是哲學(xué)家，一位是心理學(xué)家—所帶動的影響，是很難用系統(tǒng)的理論來厘清的，可是我看過的很多書，都不約而同地把這兩個人放到一起。當(dāng)然還有一個人，就是馬克思，如果比較注重社會動力的話，還要把馬克思帶進(jìn)來。馬克思對于西方整個社會經(jīng)濟(jì)改革的觀念也是和尼采、弗洛伊德對等的，甚至于更重要的，所以很多人就把這三個人放在一起來看十九世紀(jì)末西方文藝的面貌。這是一個什么樣的面貌呢？我不想講得太抽象，今天就想跟各位分享一些幻燈片。

我們先放一個大家都非常熟悉的幻燈片，就是在維也納，1900年左右出現(xiàn)了一位藝術(shù)奇才，叫作克里姆特（GustavKlimt，1862—1918）?，F(xiàn)在你們?nèi)ゾS也納，到哪兒都可以看到他的畫。他和他的一幫朋友組織了一個畫會，叫作“分離畫會”（Sezession）。他要和傳統(tǒng)的學(xué)院式的畫派徹底分割，他為自己作畫蓋了個房子，那個房子現(xiàn)在是維也納的旅游景點(diǎn)，坐地鐵很容易找到。他提出一個主張，就是要把藝術(shù)徹底地真實(shí)化。而真實(shí)化的意義就是把人體、把內(nèi)心的現(xiàn)實(shí)，用一種非常輝煌燦爛的藝術(shù)方法表現(xiàn)出來，完全不管世俗的道德，完全不管西方傳統(tǒng)繪畫的道德規(guī)范。這幾幅畫大家都看得多了，很明顯，后來他也覺得這種畫法是一種頹廢的畫法。我們隨便看一個，比如說這個裸體女神，叫作《水蛇》。它的很多靈感是從希臘神話里來的，他們畫會的保護(hù)神就是雅典娜。下面一個是他為一位貴婦人所畫的畫像，畫像里面她穿的衣服金碧輝煌，下面卻是裸體的。他的一個基本觀念就是，真理是裸體的。他甚至于畫了一幅畫，就是一個裸體女人，他說是一個“裸體的真理”，因?yàn)椤罢胬硎锹泱w的”。下面是另外一幅畫，也是畫一位女性，這個是很有名的《吻》，以前在美國幾乎每間咖啡館都有幅《吻》的畫像，變成商品了。再下面，這是克里姆特在當(dāng)時維也納文學(xué)、藝術(shù)、音樂界帶動的最重要的兩個主題：一個就是愛（Eros），心靈和肉體合在一起叫Eros ；一個就是死亡，而愛與死合在一起就變成了這幅畫，你看，右邊的那半是各種愛的場面，左邊的那半就是死神的骷髏在對著看，互相在那里辨識。下面這個是另外一位叫作勛伯格（Arnold Sch?nberg，1874—1951）的自畫像，名叫《紅色的凝視》，他既是畫家，又是一位音樂家，那么從克里姆特講到勛伯格，就回歸到我最近不務(wù)正業(yè)的真正的最喜歡的東西，就是古典音樂。

古典音樂，如果從維也納來看的話，從1900 到1910 這十年真的是非常輝煌燦爛，而且有很大的波動。最近這兩年我在香港、臺灣常常講馬勒（Gustav Mahler，1860—1911），剛好前年是馬勒誕生一百五十周年紀(jì)念，去年又是馬勒逝世一百周年紀(jì)念，所以合在一起，大家每天都在聽馬勒。馬勒可以說是維也納“世紀(jì)末”音樂文化的一個很重要的象征。他的九首半交響樂基本上是繼承了一個多世紀(jì)的古典交響樂傳統(tǒng)。我們也許可以把交響樂和十九世紀(jì)的寫實(shí)小說對等來看，它有它的規(guī)則，交響樂一共有四個樂章，也有它的起承轉(zhuǎn)合，而這個輝煌的傳統(tǒng)從莫扎特到貝多芬，到馬勒的時候已經(jīng)走到盡頭了。馬勒覺得交響樂一方面要擁抱整個人生、整個宇宙，他要擴(kuò)展它的內(nèi)容或形式；另一方面，他不知不覺地要打破交響樂的成規(guī)。他有個既愛又恨的徒弟—這個徒弟太聰明了—就是勛伯格。馬勒死得很早，在他死之前，太太有了外遇，他實(shí)在受不了，有一天他就坐火車去看勛伯格，兩個人在大學(xué)城萊頓走了一天一夜，其實(shí)沒有一天一夜，只走了一個下午，一部電影里說他們走了一天一夜，兩個人就在那里討論這個問題?？墒悄銖乃囊魳防锔惺艿降?，就是我剛才講的一些主題，全部濃縮在他的音樂里面。

馬勒為什么好聽？因?yàn)樗囊魳凡皇羌冃问降?，它有?nèi)容，它的內(nèi)容就是把情緒帶進(jìn)來。他受各種文化的影響，包括他的《大地之歌》（Das Lied von der Erde）是受到唐詩的影響，而“唐詩”的最后三十分鐘，他把王維那首《送別》變成他自己的對人生的一種送別，他把死亡的因素帶進(jìn)來。王維那首詩的最后一句，是“醉臥南山陲，但去君莫問”，只是說他要退隱南山了。可是馬勒最后加上兩句，就是說，其實(shí)我（“訴說者”）退隱的意思就是死亡，他回看大地，非常燦爛輝煌，非常美麗。到了第十交響樂的時候，他覺得他已經(jīng)脫離或者超越了貝多芬九首交響樂的魔咒。貝多芬做了九首交響樂就死了，他的老師布魯克納做了九首交響樂也死了。他做了九首交響樂，但是沒有死。他說，好，那我就做第九。第九做完了也沒有死，雖然他整個的交響樂就是講死亡的。他說，那我就做第十吧，結(jié)果第十做了一個樂章就死了。我今天給各位播一點(diǎn)點(diǎn)他的第十交響樂，你們可以聽這個味道（播放音樂）。開始大家可以感受到好像是一種抒情的味道。如果聽到最后，你就發(fā)現(xiàn)，在這個抒情的氣氛里面，逐漸地，那種神經(jīng)質(zhì)的音符就出來了。你就感覺這個人得了憂郁病，他本來是感情充沛的，想把他自己的感情抒寫、描述出來，最后自己變得六神無主，感受著內(nèi)心的沖突。他第十交響樂的后面三個樂章只有草稿，有很多人把它補(bǔ)足了，結(jié)果大家補(bǔ)足的這個草稿到了第四樂章，整個都是亂掉的，整個人就像是發(fā)瘋了一樣。所以這個對我來說，剛好代表了維也納音樂上的“世紀(jì)末”的感覺。它的感覺是什么呢？就是藝術(shù)家生活在一個所謂“新舊”的轉(zhuǎn)折期，對于人生、對于愛情、對于死亡的一種焦慮感。他們沒有辦法解決這個焦慮感，只能用藝術(shù)的形式把它呈現(xiàn)出來。他們呈現(xiàn)所用的語言，各人不同?？死锬诽赜玫恼Z言，從現(xiàn)代的意義上來看，還是比較傳統(tǒng)的，雖然他畫了很多裸體畫，但他和畢加索后期的那種變形的繪畫語言不一樣。有人認(rèn)為馬勒的音樂用的也是一種傳統(tǒng)的交響樂的語言?？墒牵绻銈兌魳返脑?，可以在他的第十交響樂里面聽到一些不諧和的，或者說不是完全調(diào)性的音樂語言。這個所謂音樂上的非調(diào)性或者不諧和性，是他的徒弟勛伯格的發(fā)明，完全打破了西方兩百年的音樂傳統(tǒng)，把它的語言徹底解構(gòu)，又從里面重建出一種新的語言。

1908年，勛伯格在維也納開了一場小型的音樂會，演奏了一首他的弦樂四重奏（第二號，作品編號op.10），也許受他老師的影響，這首四重奏里面，不知道什么原因，加了一個很奇怪的女高音獨(dú)唱。弦樂四重奏本來只有弦樂器四把提琴，他在最后一個樂章還加上個獨(dú)唱，就打破常規(guī)了。今天沒有辦法給你們聽，你們可以聽聽他的這首弦樂四重奏開始的那一段（播放音樂）。開始你就會感覺到師徒兩個人很接近，可是勛伯格的音樂語言已經(jīng)開始沒有調(diào)性了。勛伯格提出了一個主張，認(rèn)為西方的音樂已經(jīng)走到盡頭，要從盡頭里面復(fù)生的話，唯一的辦法就是回歸純的音樂語言，而純的音樂語言是沒有旋律的，沒有表現(xiàn)什么心理煎熬的。在這個純粹的音符和音階里面做出種種反常規(guī)的創(chuàng)新，也就是說，從傳統(tǒng)的盡頭重新找到創(chuàng)新的因素。這個創(chuàng)新的因素就變成他后來發(fā)展的所謂“非調(diào)性”和所謂的十二音律。我剛剛講的1908年是他的轉(zhuǎn)折期。他一方面受到馬勒的影響，有很多抒情的和弦；另一方面，他自己的音樂語言也形成了。對我來說，這個代表的是很重要的歐洲初期現(xiàn)代主義的表現(xiàn)，他們是在對整個西方文化傳統(tǒng)進(jìn)行反省，覺得西方的音樂文化發(fā)展已經(jīng)到了盡頭。所謂發(fā)展到了盡頭，就好像吃蘋果一樣，太熟了，太熟了以后就太爛了，你就覺得有點(diǎn)不耐煩，你看到的是一種太過美麗的東西，可是缺少某種藝術(shù)上的動力。于是他們要從舊的、沒落式的、頹廢式的、過熟的文化土壤里面，重新播種他們新的種子。妙的是，我總是用“語言”這兩個字，音樂的語言啊，藝術(shù)的語言啊，剛才沒有講到文學(xué)。剛好就在這時候，維也納出了一個維特根斯坦。維特根斯坦是二十世紀(jì)歐洲的語言大師，他重新審視語言的功能。這些人都在一個城市里面，后來各自跑到歐洲的其他城市去。我覺得他們逐漸帶動了整個歐洲初期的現(xiàn)代文藝的發(fā)展。

如果再從文學(xué)上來看這十年的話，我就做一種老式的研究，這些西方現(xiàn)代主義文學(xué)大師是從什么時候開始寫作的呢？我發(fā)現(xiàn)都是這個時候。維也納有一位劇作家、小說家，叫施尼志勒（Arthur Schnitzler，1862—1931）。嚴(yán)家炎先生是最早介紹施蟄存先生早期的現(xiàn)代主義和“新感覺派”作品的，我是第二個。施先生自己說，他是受到了施尼志勒的幾篇小說——特別是他的三部講女性的小說——的影響。我只看了其中一本，英文的翻譯本，就是《艾爾塞夫人》?？墒俏屹I到了施先生自己收藏的英文版的施尼志勒1900年的小說《古斯塔中尉》。這篇小說用了半意識流的方式，非常主觀的方式，描寫一個人要去決斗之前心中的幻象。我們從施尼志勒的小說中可以非常明顯地看出弗洛伊德的一些理論，所以弗洛伊德說：施尼志勒真是一個怪人，我的東西都跟他去了。其實(shí)不是的，施尼志勒沒有看過弗洛伊德的東西。除了施尼志勒之外，還有在布拉格的卡夫卡?？ǚ蚩ó?dāng)時默默無聞，可是開始寫作了。卡夫卡早期的幾篇小說，像講他跟他爸爸關(guān)系的《判決》，寫于1912年；他的《鄉(xiāng)村醫(yī)生》，我最后一講會討論，也是這個時候創(chuàng)作的；當(dāng)然還有他的《在集中營》或者《在監(jiān)獄里》這些小說。英國的喬伊斯，或者愛爾蘭的喬伊斯，開始說他要變成藝術(shù)家了。他的《都柏林人》和《一個青年藝術(shù)家的畫像》都是在1908—1909年這段時間寫下的，他的《尤利西斯》緊隨其后。當(dāng)然，還有德國的托馬斯·曼，《威尼斯之死》剛好寫于1910 年，而且《威尼斯之死》里面講到的那場瘟疫，他說源自中國，源自東方，是從印度傳到中國東北，后來傳到香港，然后傳到歐洲的。我本來以為是他對中國的歧視，后來我找了一些資料，發(fā)現(xiàn)實(shí)有其事。他把這個瘟疫變成一個死亡的象征。所以，西方種種的所謂現(xiàn)代主義音樂、藝術(shù)、文學(xué)的端倪，都在這十年里面發(fā)動了。逐漸地，第一次世界大戰(zhàn)創(chuàng)傷式的影響，帶來了現(xiàn)代主義的高潮，二十世紀(jì)二十年代那些重要的著作，像艾略特的《荒原》、普魯斯特的《追憶似水年華》，《追憶似水年華》是1907年就開始寫，一直到第一次世界大戰(zhàn)的時候才發(fā)表，才受到注意，還有喬伊斯后期的小說，等等。

整個的西方現(xiàn)代主義潮流就發(fā)生在二十世紀(jì)初的那二十年。如果把它和中國對照的話，就非常有意思了—中國真正是多難之秋。這個多難之秋，就是在辛亥革命前的十年，中國在帝國主義侵略之下最痛苦的時候。從革命立場來看的話，如果再不革命，中國真的是要亡國了。所以亡國滅種，被列強(qiáng)瓜分，不是口號，已經(jīng)進(jìn)入人的心里。晚清小說里面什么九死一生啊，東亞病夫啊，都是實(shí)話，都是自己真實(shí)感受到的，就是一個普通的文人感受到的。晚清的文學(xué)家、知識分子，對于這種政治上帝國主義帶來的影響和創(chuàng)傷，怎樣反應(yīng)呢？一般來說，研究思想史的人，貢獻(xiàn)比較大，他們花了很多工夫?qū)ν砬宓膸孜恢匾闹R分子做了充分的研究，康有為、梁啟超，特別是嚴(yán)復(fù)，等等，有各種學(xué)術(shù)專著。我個人覺得這里面對我影響最大的，對于我研究文學(xué)影響最大的，就是康有為和梁啟超。梁啟超是直接對小說有影響，大家都很熟悉的，我就不多講了。我最近讀到康有為的一本小書，是他的《瑞典游記》，大有所感，還看了一部很特別的傳記片，今天帶來了，一部叫作《康有為在瑞典》的紀(jì)錄片，又名《大同》。我下一講的時候也許能給大家播放一點(diǎn)。從這里面我就感受到，晚清的知識分子表面上也許在做二三種工作，一種就是政治上的改革工作，這個大家都很熟悉；另外一種就是學(xué)術(shù)上的改革工作，他們真的是希望能夠在中國傳統(tǒng)的學(xué)問里面引入西學(xué)，建立他們自己的學(xué)術(shù)的系統(tǒng)。特別是嚴(yán)復(fù)，花這么大的精力，用這么精確、典雅的古文翻譯西方重要的政治經(jīng)濟(jì)的論著，特別是英國人的論著，他是要建立一種新的學(xué)問，不只是介紹西學(xué)而已，因?yàn)樗杏X到中國這么多年來，包括十八世紀(jì)的乾嘉之學(xué)，已經(jīng)不足以應(yīng)付新的環(huán)境，要開始有新的東西出來了。我覺得這種學(xué)術(shù)上的創(chuàng)新的動力，和我剛剛所說的勛伯格、馬勒是對等的，只是所用的方法完全不一樣。那些在維也納的藝術(shù)家是藝術(shù)至上，在中國晚清，至少對知識分子來講，還是學(xué)問至上，以此來經(jīng)世致用。相對來說，文藝，特別是文學(xué)家的地位，還是低了一點(diǎn)。所以我們看到這個時期出版的大量小說和翻譯作品，都是一些名不見經(jīng)傳或者用了種種筆名的作者的—我們現(xiàn)在才把他們的原名找回來，如吳趼人、李伯元等等，后學(xué)者又歸納出晚清四大小說，才有了晚清小說的傳統(tǒng)。當(dāng)然阿英做了很多的貢獻(xiàn)，理出了很多資料，各位看的可能都比我多。

我要提出一個問題，是由日本學(xué)者樽本照雄的精確研究所帶動的問題。大家知道樽本教授—大概和我年紀(jì)差不多—花了一生精力研究晚清小說，做了各種考證。他考證說，到1906、1907年，整個中國的小說出版量超過16000種。這里面大概翻譯、創(chuàng)作各半，創(chuàng)作開始超過翻譯，以前是翻譯多過創(chuàng)作。這些大量的翻譯，除了林琴南外，還有各式各樣的人物?，F(xiàn)在研究晚清的翻譯是非常困難的，因?yàn)樗麄兇蟛糠质歉膶懙摹覄倓傞_始做，我想已經(jīng)有不少學(xué)者在做這方面的研究，像韓南（Patrick Hanan）教授就特別研究最早翻譯的小說《昕夕閑談》，是怎么樣通過傳教士和教會傳進(jìn)來的，是怎么樣改寫的，《申報(bào)》怎么連載的，做了非常精確的研究。把他們的研究成果歸納到我的一個理念里面來看的話，就會覺得這些小說家所代表的，也是一種中國式的“帝制末”的焦慮感。他們表現(xiàn)的方法和馬勒有相對應(yīng)的地方，當(dāng)然完全不同。所謂對應(yīng)的地方就是，他們用的語言還國傳統(tǒng)小說的語言，不是“五四”的白話，晚清有白話，可是不完全是“五四”式的白話。最主要的就是他們的小說或者翻譯用的敘述模式是中國傳統(tǒng)式的，大家都看得非常清楚。可是在這個敘述的傳統(tǒng)模式里面，有一樣?xùn)|西變化得很快，就是說故事的那個人，那個敘事者，特別是故事開頭的時候，那個口吻——后來有人把它翻譯作“聲口”（narrativevoice）——變化很多。我常常舉一個例子，就是吳趼人寫的一個短篇小說，講這位作家在上海街頭碰到一個鴉片鬼，鴉片鬼說我寫了一個自傳，你拿去。于是他就說，我把這個人的自傳拿來了，現(xiàn)在刊登出來，其實(shí)是作者自己寫的。他經(jīng)過兩個或多個人物來敘事，對現(xiàn)實(shí)的掌握就不大穩(wěn)定，我認(rèn)為這種敘述方式也反映了當(dāng)時的一種焦慮感。為什么他不用一種新的語言，為什么他不用心理分析，為什么不把裸體呈現(xiàn)出來呢？因?yàn)橹袊膫鹘y(tǒng)不是這樣的。中國從來沒有經(jīng)過西方式的文藝復(fù)興和啟蒙運(yùn)動，沒有經(jīng)歷十九世紀(jì)以降的寫實(shí)主義，把人的各面赤裸裸地表現(xiàn)出來。中國的禮教傳統(tǒng)一直到二十世紀(jì)初還存在，不管你怎么批評，它還是存在的，依然有生命力。

整理者后記：

2012年4月16—25日，李歐梵教授應(yīng)陳平原教授的邀請，作為第三屆“胡適人文講座”的主講人，在北京大學(xué)中文系做了總題為“中西文化關(guān)系與中國現(xiàn)代文學(xué)”的五次演講。季進(jìn)專程從蘇州趕來，我們一起聽了歐梵老師的講座，我做了全程錄音。記得歐梵老師的講座場場爆滿，以至于陳平原老師不得不一再變更講座場地，但再大的教室也仍然被擠得水泄不通，足見歐梵老師在年輕人中的巨大影響力。

當(dāng)時歐梵老師告訴我說，北大中文系將會整理出版這個系列講座，于是我就自己私下保存著這些講座錄音，一有空就拿出來聽聽。歐梵老師不常來北京，我這幾年也沒能再去香港看他，經(jīng)常聽聽老師的聲音，可以慰藉我對老師的思念之情，更何況聽老師演講，我也不斷從中得到教益。但時間一晃過去了五年，也未見到此書出版。2017年10月，長春的《關(guān)東學(xué)刊》邀請我為該刊主持一個“名家講壇”欄目，我就很想把歐梵老師的這個系列演講整理出來給《關(guān)東學(xué)刊》刊登。我通過微信聯(lián)系了子玉師母，師母很快回復(fù)說歐梵老師同意我來整理這個系列演講。

我很快就安排我的研究生劉承思、張曉旭、生杰靈、沙亞海提·來提甫、劉雨薇五位同學(xué)負(fù)責(zé)把歐梵老師的演講錄入電腦，又讓沈雅婷、楊燁菲、孫夢夢同學(xué)做了一些知識性的校對。幾位研究生做得非常認(rèn)真，他們按照歐梵老師的演講原樣錄入，不放過任何一個音節(jié)，對自己沒把握的地方都做了標(biāo)注，有些實(shí)在聽不清的，他們也都會注明錄音中在幾分幾秒，以便我重聽、訂正。

兩個月后，他們把錄好的稿子給我時，我卻頓時有了一種“如臨深淵”之感。不只是因?yàn)闅W梵老師的演講博大精深，內(nèi)容涉及中外文學(xué)、歷史、哲學(xué)、音樂、繪畫、電影等諸多門類，研究生在知識上常有力所不逮之處，各種差錯在所難免；更讓我感到惶恐的是，歐梵老師的演講，雖然事先都經(jīng)過充分的準(zhǔn)備，但并未寫成講稿，都是即興演講，因此每句話都是口語，而歐梵老師長期生活在海外，他的漢語口語受英語語法影響較大，很多句子跟現(xiàn)代漢語語法有出入，單純聽錄音并不覺得有任何不暢，一旦落到紙上，情形就大不相同。每次的演講內(nèi)容錄成文字都有將近三萬字，量很大，我非常擔(dān)心要是整理不好這些演講，辜負(fù)老師的信任事小，萬一砸了老師的金字招牌，我的罪過就大了。歐梵老師曾經(jīng)在電話里跟我說：“整理我的演講是很難的。”面對研究生給我的錄入稿，我才體會到老師這句話的意思。

但既然是我自己提出來的事情，哪怕難度再大，我也要咬著牙把它做好。于是我就打開錄音，一遍一遍地聽，基本上每句話都要重復(fù)聽十遍以上，反復(fù)琢磨每句話該怎么處理才更加精當(dāng)，第一不能改變歐梵老師原話的意思，第二要盡量使用歐梵老師自己的詞匯，能不改變句法結(jié)構(gòu)的盡量不改，但要把句子處理得符合現(xiàn)代漢語語法。那幾個月我除了上課，別的時間基本上都在整理這組演講，不僅要保證文字的準(zhǔn)確，查找各種資料以確保不出知識性的錯誤，還要保證《關(guān)東學(xué)刊》能按時出刊。每次演講的整理，少則二十幾天，多則一個半月，五次演講，我足足花了半年時間才整理完。最難處理的問題，有的是錄音效果不太好，歐梵老師講的時候有上課鈴聲摻進(jìn)來，或者有別的雜音；有的是歐梵老師講得太快，個別較為陌生的外國人名、書名或其他詞語一滑而過。實(shí)在無法聽清的，第一講、第二講中我就只好一一標(biāo)出來，通過電子郵件傳給歐梵老師，請他訂正。每一講這種情況大約總有一二十處。歐梵老師非常忙，除了在香港中文大學(xué)上課，還要經(jīng)常接受世界各地的邀請去開會、做演講，但他每次都會及時給我回復(fù)，訂正整理稿中的問題。我為此感到十分愧疚，歐梵老師讀過的書、看過的電影、聽過的音樂實(shí)在多得驚人，而且老師記憶力之好，遠(yuǎn)遠(yuǎn)超乎我們的想象，我常常自責(zé)，要是老師讀過的書我也都讀過，老師看過的電影我也看過，老師聽過的音樂我也聽過，也許可以省去老師很多麻煩，可惜我的學(xué)識、見解實(shí)在不能望老師項(xiàng)背，只好一再地給老師添麻煩。

就在我為此深感不安之際，2018年2月11日，我忽然收到子玉師母發(fā)來微信，說她和歐梵老師5月11日前后要來北京，師母將在798 藝術(shù)區(qū)舉辦個人畫展。聽到這個消息，我大喜過望，一是為師母舉辦畫展的事感到高興，二是終于有機(jī)會可以當(dāng)面向歐梵老師請教剩下三講中的問題。我讓研究生把每一講中凡有疑問之處都標(biāo)出來，5月12日下午，我?guī)е鴰孜谎芯可缂s來到歐梵老師和師母下榻的酒店，歐梵老師不厭其煩地對講稿中的每個問題都一一做了改正。幾位研究生見到歐梵老師，比見了某位只能在電視上見到的大明星還要興奮。那天我們本來想請歐梵老師和師母一起吃晚飯，但因?yàn)闅W梵老師在北京時間很短，閻連科老師一家要來拜會，我只好讓研究生先回學(xué)校，晚飯的時候，歐梵老師還為沒能跟同學(xué)們共進(jìn)晚餐而再三表示歉意，并答應(yīng)我下次再來北京，一定抽時間來北京語言大學(xué)跟同學(xué)們座談。

5月13日師母的畫展上，我們又見到了陳平原老師和夏曉虹老師，歐梵老師向陳平原老師介紹了我在整理他北大系列演講的情況，并當(dāng)面征得了陳平原老師的同意。師母的畫展非常成功，京城群賢畢至，汪暉老師跟我說，很早就知道子玉師母畫畫，但沒想到竟然畫得那么好！

關(guān)于這本書的書名，原來演講的題目“中西文化關(guān)系與中國現(xiàn)代文學(xué)”我個人覺得也很合適?，F(xiàn)在的書名“兩間駐望：中西互動下的中國現(xiàn)代文學(xué)”更能體現(xiàn)歐梵老師的研究特點(diǎn)，也跟本書內(nèi)容高度契合，我十分感謝季進(jìn)貢獻(xiàn)的智慧和戴錦華老師貢獻(xiàn)的意見。

席云舒

2019年9月26日